سيمون أوشاكوف: سيرة وأفضل iconographer العمل (صورة)

المكرم، مداعب من قبل محكمة القيصر الكسي ميخائيلوفيتش، والذي لديه موهبة متعددة الأوجه - باستثناء الرموز كتب جدارية، المنمنمات، وتنتج وودكتس - الذي كان سيمون أوشاكوف، الذي يعاني من عدم وجود تاريخ محدد وشهر الولادة ومن أصل غير معروف سيرة. ولكن هذا هو التقدم، كما أسلافه كبيرة اندريه روبليف وFeofana Greka غير معروف ولا يتم وضع علامة على عدد أو شهر أو حتى سنة الميلاد، وهذا الأخير، وتاريخ الوفاة مع البادئة "حول".

وليس من مؤلف مجهول

على أوشاكوف أعرف الكثير، حتى ما سيمون - انها لقبه، وكان يسمى، وكان اسمه Pimen. أصبح من المعروف لأن الرسام رمز سيمون أوشاكوف كان أول من جعل أعمالهم حقوق الطبع والنشر. وهنا، في واحدة من الرموز، الذي أنجز في 1677، ويشير إلى أنه كتب لها بيمين فيدوروف، ودعا سيمون أوشاكوف. كانت لديهم اسمين في تلك الأيام التقليد - واحد "الكامنة" تلقى في المعمودية، كانت قد خصصت لإله. لا يمكن ان تحدث من دون جدوى. "نداء"، كل يوم، كان من المفترض آخر للعيش. معلومات عن الفنان يمكن استخلاصها من التوقيعات على الرموز الأخرى - واحد منهم يتم الاحتفاظ بها في الكنيسة الجورجية في الصين والمدينة. في الواقع، فإن معظم أعماله وقعت.

الاتجاهات الجديدة

يعتبر أوشاكوف سيمون فيدوروفيتش، الرسام موسكو الشهيرة من القرن السابع عشر ليكون ممثل بارز في فن الفترة الماضية من بلدية موسكو روسيا، والتي بدأت مع بناء الكرملين، الذي أصبح رمزا للدولة موحدة. وتتميز مرحلة جديدة في تاريخ الثقافة الروسية التي كتبها أساليب جديدة ونهج الكائن يصور. الفن والعمارة في روسيا القديمة استيعاب المهارات من ممثلي مختلف المدارس، بما في ذلك الإيطالية. عملت كل منهم على بناء وطلاء غرف الكرملين. تطورات جديدة جعلت العمارة، الايقونية وغيرها من أنواع الفن أكثر الدهانات الزخرفية هي أكثر إشراقا والصور - اللدونة.

النهضة الروسية

عموما، كانت هذه الفترة الانتقالية من النظام القديم إلى فن جديد مشرق والكامل من روائع المواهب (الرسام سيمون - الممثل الرئيسي) نسمة. وذلك في تاريخ النصف الثاني من القرن السابع عشر غالبا ما يقارن مع عصر النهضة الغربية أو الباروك. في الواقع، شهد طفرة جميع أنواع الفن والبناء. ازدهرت العمارة - لبناء عدد كبير جدا من المعابد.

أسرار الأصل

سيمون أوشاكوف - رسام وفنان الرسم الموهوبين، واضح من سن مبكرة درس مهارة الفنان، ونادرا ما أي شخص أمامه وبعد أن أخذ في الجدرانيات على الموقف الرسمي جناح Znamenshchikov في هذه السن المبكرة - 22 سنة. على وجه الدقة تاريخ ميلاد غير معروف، والأصل. هناك عام واحد فقط من ولادة - 1626، وعلى افتراض أن الأم سيمون أوشاكوف من اهالي البلدة، وهذا هو، وقال انه جاء من العقارات في القرون الوسطى رسميا شعب حر. وعلى الرغم من واحد منهم وقعه الرموز (كما ذكر أعلاه، وقال انه يأتي في المرتبة الأولى للإشارة إلى عملهم) على عكس هذا - هناك iconographer يسمي نفسه "النبيل موسكو". على الأرجح، إلا أنه لم يكذب، وتلقى في وقت لاحق عنوان كعلامة للتمييز خاص من جانب من هم في السلطة. عالم آخر أوشاكوف - بوريس Shevatov - يكتب أن سيمون كان النبيل حتى راثي ولماذا أتيحت له الفرصة لإتقان مهارة، ومن ثم الحصول على موقف علني مع راتب.

تنوع المواهب

في مكان أول خدمة في الواجبات وشملت إنشاء الرسومات من أنواع مختلفة: عن الذهب والفضة والمينا تدمير كنيسة. لافتات رسمت كجزء من مسؤولياته بصفته أنماط التنمية والزخارف والتطريز. عدد اللازمة لأداء المهام كبيرة، ولكن كان سيمون أوشاكوف الوقت لكتابة كل صورة مرة للكنيسة وللشعب، أصبحت تدريجيا الرمز الأكثر شهرة الرسام. بطاقات التصنيع الماهرة، جدران الكنيسة رسمها، الشقوق الجميلة على البنادق - كل هذه وغيرها الكثير من الموهوبين هذا الرجل الشهير.

العناية المتعصبين

المهارة، والعمل الجاد، ووجه الأداء المذهل انتباه السلطات، وفي 1664 تم نقله إلى مخزن الأسلحة، والتي يتم تحديدها على موقف جيدة الأجر "، اشتكى الرسامين." موهبة شحذ، والشهرة ينمو، والآن على رأس كل الرسامين موسكو يصبح سيمون أوشاكوف. سيرة حياته لاحقا تشير إلى أن أنه لم يكن على دراية العديد من الفنانين عادة يرتبط الفقر وعدم الاعتراف. وقد توفي الأخير من الرسامين رائعة من عصر ما قبل بطرسية في موسكو عام 1686، وتحيط بها الشهرة والثروة والاعتراف.

نقاط الظل سيرة

وإن كانت هناك بعض لحظات غير سارة - في عام 1665، انخفض الفنان في عار. حتى أنه تم إرسالها إلى الدير، على ما يبدو في Ugreshsky. ولكن العدد الدقيق غير معروف، وسبب تهيج للملك - إما عارية على إحدى الصور، أو التصريحات المتعاطفة عن المؤمنين القديمة. ومع ذلك، في 1666 الفنان المذكورة مرة أخرى كخادمة الملكي.

الرمز الأول

يعتبر العمل الأولى المعروفة للسيد ليكون صورة سيدة فلاديمير، التي يعود تاريخها إلى 1652. ومن الجدير بالملاحظة فقط من حقيقة أنه بعد خمس سنوات انه شاهد للمرة الاولى ضوء المقدسة الوجه سيمونا أوشاكوفا. عنه القول، وانه يمكن شئنا أم أبينا، ولكن أصبحت الصورة المعروفة في انتهاك للشرائع الكتابة. ويتميز تظهر واقعية، وقال انه بعناية وحجم تصريفها. يسوع ديها الرموش والعيون مشرقة كما لو كان من الدموع. وعلى الرغم من هذا، فقد تبنت الكنيسة رمز. وبطبيعة الحال، لم يكن كلمة الثورية في الايقونية، ولكن لا شيء جديد، وبطبيعة الحال، كان.

برمجيا

وقد كتب كل هذه الصور لا الحصر - يعتقد بعض الخبراء أنه أصبح البرنامج في الفنان. يحاول قدر الإمكان أقرب إلى ubrus، التي والوجه غارقة، غادر المسيح نفسه صورته خارقة أوشاكوف كل وقت، وتحسين أيقوناتها - تغيير بعض الميزات، إضافة أو إزالة العلامات. ويعتقد أن الفنان نفسه وتلاميذه أنشئت بموجب مرسمه أصبح الفنانون الغربيون الأول أن يكون. بدأوا في جلب الصفات الإنسانية صورت في وجوه القديسين، الذي لم يكن في القديم رمز اللوحة الروسية. ممثلي المدرسة أوشاكوف، في كلماته، حاول "لكتابة بوضوح أنت"، التي تقترب في عمله إلى واقع أنهم تعرضوا لانتقادات شديدة من قبل المؤمنين قديم (قال حبقوق عام أوشاكوف، رسم المسيح، يسب). القدس الوجه سيمونا أوشاكوفا بتاريخ 1670 عام، وكتب لكاتدرائية الثالوث التسوية الكسندر. الآن يتم تخزينها في مستودع الأسلحة.

صور تصبح أكثر إنسانية

وجوه من الرموز أوشاكوفا المؤمنين افت للنظر مختلفة من الصور التي الاسم هو تفسير لهذا. قديم، مراسم المخزنة بإحكام لقرون أملت طريقة كتابة الرموز، بعيدة جدا عن الواقع. مظلمة في الوقت الذي هي مختلفة تماما عن الضوء، لأن "الله نور"، والصور الملونة ومهدئا القديسين مع الرموز أوشاكوف. في عمله لأول مرة لربط القديم الفن الروسي القديم والاتجاه أكثر واقعية.

في أعماله لأول مرة هناك عناصر من "fryazheskogo" أو الفن الغربي. ويستعير وجهة نظرهم، وأحيانا مؤامرة - "الخطايا السبع المميتة". هناك العشرات من اللوحات والمطبوعات الغربية حول هذا الموضوع.

عقيدة الفنية

استكمال سلسلة من كبير الرسامين رمز الروسي - Feofana Greka، اندريه روبليف، ديونيسيوس - سيمون أوشاكوف يصبح جسرا إلى المرحلة التالية من تطور اللوحة الروسية. يتم عرض آرائه في الفن وعلى مسؤولية المؤلفين لعملهم في واقع المعلم من وجوه يصور في كتابه "كلمة للlyubotschatelnomu كتابات مبدع"، الذي صدر عام 1666، وكتب على الارجح في الارتباط. الآراء التي أعربت عنها المؤلف في بلدها، والتقدمية، لدرجة أن بعض النقاد عبروا عن فكرة أنه ليس جريئا جدا في عمله الجميل. في الكتاب الذي يغني "مبدأ المرآة"، يتحدث عن السعي لدقة الصورة. وفي هذا الصدد، وقد وضعت الفنانة طريقة جديدة للكتابة - لمسات خفية الصغيرة التي تجعل الانتقال لون غير مرئية، كانت تسمى "واقفا على قدميه"، وكانت الطبقات. وهذا جعل من الممكن رسم في الوجه البيضاوي، الذي هو أقرب إلى اللون الحقيقي، والقيام الذقن والرقبة مدورة، والتأكيد على تورم في الشفتين وبعناية رسم في العين. كل هذه التقنيات شحذ أوشاكوف على الصور المفضلة لديهم - المخلص والعذراء.

الانتقال إلى صورة

ونتيجة لهذا فإنه خلال حياته كان يسمى "الروسية رافائيل". وليس عبثا. لأن صورة الأولى من سيمون أوشاكوف، أو بالأحرى يده، أو parsuna (كان هناك كلمة من شخصية المدى اللاتينية - شخصية) - أيضا كلمة جديدة في الفن. ورسمت علامة صورة سكوبين-Shumsky، وعدد من parsuna البعض نبل موسكو. لصورة العمل يمكن أن يعزى إلى رمز الأكثر شهرة، والذي يعتبر أكبر عمل من القرن السابع عشر، والفنية، والبرنامج السياسي للعصر - "شجرة موسكو الحكومية"، المعروف أيضا تحت اسم "الحمد سيدة فلاديمير" أو ببساطة "" سيدة فلاديمير "، وهناك وغيرها من الأسماء.

المعالج الرئيسية

على هذه الأيقونة غير عادي، باستثناء الجدران الكرملين، رسمت أصدق ويقع في الجزء السفلي من الصورة، ويصور كاتدرائية العذراء. ويصور هذا المزار الرئيسي للدولة الروسية أيضا بدقة التصوير الفوتوغرافي. قدمه شخصين زرع شجرة "للدولة الروسية - المجمع من الأراضي الروسية إيفان كاليتا وموسكو العاصمة بيتر، وهذه حقيقة معروفة جيدا أن خضع رمزا للقوة الروحية في قسم العاصمة موسكو، فلاديمير، تدل بالتالي قوة عمودي.

العمل - ملحمة تاريخية

على أغصان شجرة، ورتبت سيمون أوشاكوف الميداليات، والتي كانت صورا من الناس - ملوك (فيدور، ميخائيل فيدوروفيتش، تساريفيتش ديمتري) والكنيسة المقدسة مع لفائف في أيديهم، على أن تفعل كل شيء لتقوية الدولة موسكو وعاصمتها موسكو - المركز السياسي والروحي. الحق - الوظيفة البطريرك فيلاريت و. المطران يونان، الكسيس، قبرصي، وفيليب Photios. ترك - سرجيوس ونيكون رادونيز وغيرها من أركان العقيدة. صور الكسي ميخائيلوفيتش، الذي أمر أوشاكوف بكميات كبيرة، لم نجا. وparsuna اهتمام وهامة على الأيقونة الخاصة به، كما حاول المؤلف أن يعطيها التشابه الكامل مع الأصل. الملك نفسه وزوجته واثنين من اليكسي Tsarevich وفيودور، يظهر مكانة المجموعة في الكرملين. السحب من الملائكة تتلقى من أيدي سمات مخلص السلطة لالكسي ميخائيلوفيتش. كل هذا يرمز إلى عملية الزفاف في عالم الحكام الدنيوية الملك السماوي. في وسط الأيقونة وجه فلاديمير الدة الإله مع الطفل يسوع بين ذراعيها. تم التوقيع على قماش، مثل بقية سيمون أوشاكوف.

أعمال أخرى من عبقرية

لأعماله تتضمن اللوحات الجدارية على جدران قصر المظاهر و القصر الإمبراطوري من جدران الكرملين وكاتدرائية رئيس الملائكة العذراء. نظرا لتعقيد وتنوع العمل (على أساس الرسومات أوشاكوف سكت)، كانت هناك العديد من الأعمال.

كلمات معينة تستحق رمز سيمون أوشاكوف. بالإضافة إلى ما سبق Vernicle مختلف التعديلات والعديد من الرموز سيدة فلاديمير، المعروف جوه كريستوس ايمانويل، سيدة قازان، البشارة الجمجمة الصليب.

المرحلة الانتقالية للرسم

في الوقت الحاضر هناك 50 الرموز، التي تم التوقيع عليها من قبل سيمون أوشاكوف. "الثالوث" يستحق وصف منفصل. تمكن من الوصول الى مرحلة البلوغ - في 1671. يشار إلى تاريخ ومن آدم والمسيح. غالبا ما تكون مصنوعة تعليق موسعة على الجانب الأمامي من شبكة الإنترنت. تخزين رمز منذ عام 1925، والمتحف الروسي، الذي جاء من قصر غاتتشينا. تكوين الرموز اقترضت من اندريه روبليف، والعمل الذي، كما هو شائع، بل هو أقل شأنا من قوة روحانية وسبر الفلسفي. ويرجع ذلك إلى وفرة من القماش مكتوب بعناية الأدوات المنزلية. هذه التفاصيل العلمانية بعض الرموز أشبه اللوحة. سيمون أوشاكوف كانت دائما مهتمة. وكان يشارك في تجديد ذلك، وهذا هو استعادة اللوحات. في الواقع، "الثالوث" هو الانتقال خطوة من رموز الفن في شكل نقي. وكان على دراية تامة مع أسياد المدارس الغربية واقترضت بعض الأحيان الخلفية للالرموز الخاصة بك في هذا الفنانين الكبار كما نضرة. لذلك أوشاكوف ليس فقط رسام عظيم ولكن أيضا رسام موهوب وفنان الرسم.

الطلاب والزملاء

لله العديد من المواهب تشمل هدية للتدريس. حتى عملت سيمون أوشاكوف على الكتب المدرسية لطلابه، ويسمى كتاب "أبجدية الفن". بعد وفاته، التي وقعت 25 يونيو 1686، كان هناك مدرسة فنية كبيرة من الأتباع، من بينها أن الطلاب كانوا هؤلاء الفنانين والرسامين مثل تيخون فيلاتوف، كيريل أولانوف، جورج زينوفييف، إيفان ماكسيموف ميخائيل ميلوتين كبير.