التكعيبية - ما هذا؟ التكعيبية في الفن. ممثلي الاتجاهات والصورة في أسلوب التكعيبية

ظهور التكعيبية ينتمي إلى العام 1906-1907. وتطورت ونشأت هذا الاتجاه خاصة في فرنسا (ممثلين بارزين هم بيكاسو، H. G. Griss والزواج)، وكذلك في بعض البلدان الأخرى.

ما هو التكعيبية؟

دعونا نحاول الإجابة على هذا السؤال. التكعيبية - هي حركة فنية خاصة، والذي يقوم على أساس تشوه الأشياء، وتحللها إلى طائرات هندسية، وتحويل شكل اللغة.

الفكرة الرئيسية التي بنيت عليها، كانت هناك محاولة للتعبير عن مدى تعقيد وتنوع واقع المحيطة بها مع مساعدة من نماذج وأشكال الظواهر والأشياء المكانية البسيطة. لقد تغير ظهور هذا الاتجاه العديد من المبادئ الراسخة والجمالية الأفكار في اللوحة الأوروبية. اندلعت ممثلي التكعيبية مع "الواقعية البصرية"، والتخلي عن الطبيعة ككائن من الفنون البصرية، من وجهة نظر ومرقطة تمتزج بأنها وحدها وسائل التعبير الفني.

بابلو بيكاسو

ولهذه الغاية، وقد اتسمت الرسام طوال حياته المهنية من خلال العمل في عدة اساليب في وقت واحد. بيكاسو بدوره لجأ إلى الطريق المعاكس تماما للتعبير عن موقفهم.

يمكنك أن تجد واللوحة التكعيبية، على الحدود مع التجريدية والواقعية في عمله. في بعض الأحيان، في سعيه لأنه ابتعد عن الفنون الجميلة الكلاسيكية التقليدية، أن عودته إلى طريق الفن الواقعي كان لا يمكن تصوره. ومع ذلك، إنشاء الفنان صور مذهلة وفترة عمر لا يزال في أسلوب التكعيبية. وكانت أعمال واقعية مكتوبة في، نمط الفردية الفذة. التقليدي وسائل الإعلام الفني، والتي كانت تستخدم من قبل المؤلف، هو حل المشاكل الحديثة. واحدة من الصور الأولى التي رسمت في أسلوب التكعيبية، لوحة "آنسات أفينيون" لبابلو بيكاسو. هذا هو عمل فني تتميز غير عادية بشع: أرقام مخشن هنا وصفت بدون عناصر من مرقطة تمتزج وجهة نظر كما عرضت مجموعة من وحدات التخزين متحللة على متن الطائرة.

السمات المميزة

صاغ الناقد الفرنسي L. Vaucelles مصطلح "التكعيبية" في عام 1908 باعتباره الفنانين اسم ساخر يصور الواقع بمساعدة من الأشكال ثلاثية الأبعاد الهندسية العادية (الاسطوانة، المخروط، المكعب، الكرة). يتضمن هذا العمل تحديا للتقاليد فن واقعي. لوحات في أسلوب التكعيبية جذب مختلف للألوان التقشف، لملموسة، أشكال بسيطة والدوافع الأساسية (على سبيل المثال، والأواني، شجرة أو منزل). أكثر وضوحا، وهذه الميزة تتجلى في عمله في فترة "سيزان" (1907-1909) في وقت مبكر. ويؤكد الفنان P. سيزان الاستدامة والعالم الموضوعي. مجلدات الأوجه، الذي كان يستخدم كصورة أداة نقل، تشكل نوعا من الإغاثة، والألوان تنبعث جوانب معينة من الكائنات في الوقت نفسه تعزيز وتحطيم وحدة التخزين. المرحلة التالية من تطور التكعيبية - "التحليلي" (1910-1912). وينقسم هذا الموضوع إلى أجزاء أصغر، فصل بسهولة عن بعضها البعض، وبدا مستواه لتنتشر على قماش. وأخيرا، مرحلة "الاصطناعية" (1912-1914) هو أكثر المزخرفة واللوحات الملونة والألواح المستوية، وهناك بعض العناصر التكوينية - الهياكل الصلبة، والملصقات (الكولاج)، مسحوق ... وفي الوقت نفسه، الناشئة والنحت التكعيبية. وغالبا ما تشمل بيكاسو وبراك لوحات بعض الحروف أو الكلمات. هذه النقوش هي عموما ليست متسقة مع المحتوى، ولكن ساعدت زوار فهم المعرض حول مفهوم الفنان.

رد فعل الجمهور

الجمهور لأعمال الرسام التعكيبي تعامل مع السخرية، وأحيانا حتى يهب لهم نعوت اللب والسخريات. الصحافة المطبوعة انتقادات لاذعة، بحكم طبيعته تقترب في بعض الأحيان إلى الفضيحة. المشاهدين يجدون أنفسهم في معرض اللوحات التكعيبية، التي تعاني من الأحاسيس التي يمكن مقارنتها حواس الإنسان، والذهاب لرحلة لطيفة، لكنها لم تتلق بدلا دعوة للمشاركة في بناء طرق جديدة.

يؤكد هذا التفاعل أن الانتقال إلى هذا المجال هو حدث بسرعة، على الرغم من فترة طويلة من التحضير، وخلالها جمهور العاصمة سيكون لها لتوسيع آفاقك إلى حد كبير. ومع ذلك، فإن التكعيبية، الصور رسمت في هذا النمط، وكأنه جزء معين من الجمهور، ووجدت الدعم من الرعاة.

تأثير التكعيبية في الفن

هذا الاتجاه أثرت بشدة على تنمية التفكير الإبداعي. التكعيبية في الفن يعكس اتجاهات جديدة للحياة في جميع جوانب والتناقضات: السعي لتحقيق الديمقراطية - الاعتراف البدائية، ورفض للفرد، وغرفة خاصة. الإيمان في العلم - الرغبة في إنشاء "قواعد الفن"، والبحث عن الأساليب الموضوعية.

اليوم، كل شخص غير متحيز، والإعجاب أعمال الانطباعية، يميز بوضوح اتفاقية مألوفة لنا الزهور. ولكن خلال ظهور له بدا كل ذلك التكعيبية - هو ثورة حقيقية في الفن. ويحلل اتجاه معين جميع مكونات اللوحة الموجودة. شكل صورة واللون و المنظور الخطي، وحدات تخزين مشروطة.

التكعيبية في روسيا

في عهد سبقت ظهور التكعيبية، في بلادنا، كما هو الحال في فرنسا، اهتماما متزايدا في الشعبية والإبداع التقليدي. في هذا الوقت، وتميزت الفنانين الروس الشباب ليست مهتمة فقط في الفن "البدائي" (بما في ذلك أفريقيا)، ولكن أيضا الشوق لحرمة صارم والتكوين المعماري، فضلا عن الاعتقاد في نمط معين، والإيقاع الخبرات الرياضية ically.

في أعمال العديد من الفنانين الروس من مكان معين هو التكعيبية (التي شاغال، Lentulov، Archipenko، التمان وغيرها). ومع ذلك، فإن شخصية محورية هي بالتأكيد كازيمير ماليفيتش. كان نشاطه التربوي والإبداع، فضلا عن العمل النظري لها تأثير كبير على تشكيل الاتجاه.

"ساحة الأسود"

قد يبدو أنه لا يوجد شيء أسهل من رسم مربع أسود على خلفية بيضاء. قد يمثل هذا، على الأرجح، أي شخص. ولكن هنا اللغز: هذه اللوحة الشهيرة للفنان الروسي ماليفيتش لا يزال يجذب انتباه الباحثين ومحبي الفن، على الرغم من أن تم إنشاؤه في بداية القرن الماضي. كشيء غامض، كأسطورة، باعتباره رمزا للالطليعية الروسية ...

يشار الى ان الفنان، وقد كتب "ساحة الأسود"، وقال انه لا يفهم ما فعله، ولفترة طويلة لا يمكن أن يأكل أو ينام. في الواقع، وقد تم العمل الصعب وجاءت هذه اللوحة الى حيز الوجود. بعد كل شيء، عندما ننظر في الأمر، وهو شرخ يصبح الطبقات السفلى مميزة - الأخضر والوردي، على ما يبدو، كان هناك تكوين لون معين، ولكن يعتبر المؤلف أنه فشل وكتب فوقها مربع أسود. وقد صيغ هذا العمل الفني في أسلوب التكعيبية. كانت لوحات ماليفيتش المتنوعة، لكنه يعتقد أنه "ساحة الأسود" هو ذروة نشاطه الإبداعي.