الموسيقى السمفونية. الكلاسيكية والحداثة

الموسيقى السمفونية لا تتخلى عن موقفها، على الرغم من تاريخها يعود قرون. ويبدو أن الوقت يملي التناغم والإيقاعات الجديدة، يتم اختراع أدوات جديدة، وعملية الكتابة تكتسب أشكالا جديدة - لكتابة الموسيقى، والآن نحن بحاجة إلى جهاز كمبيوتر مع برنامج مناسب. ومع ذلك، الموسيقى السمفونية ليس فقط لا تريد أن تنخفض في التاريخ، ولكن أيضا يكتسب صوت جديد.

قليلا عن تاريخ هذا النوع، على نحو أدق، مجموعة كاملة من الأنواع، منذ مفهوم الموسيقى السمفونية متعدد الأوجه، فإنه يوحد عدة أشكال موسيقية. المفهوم العام هو هذا: هو الموسيقى مفيدة مكتوبة لأوركسترا السمفونية. ويمكن إنشاء مثل هذه الأوركسترا من كبير إلى غرفة. تقليديا، هناك مجموعات الأوركسترا - أدوات سلسلة، والرياح، قرع، ولوحة المفاتيح. في بعض الحالات، يمكن أن تكون الأدوات سولوينغ، وليس فقط الصوت في الفرقة.

أنواع الموسيقى السمفونية كثيرة، ولكن الملكة يمكن أن يسمى سيمفونية. تم تشكيل سيمفونية الكلاسيكية في مطلع القرن 18-19، وكان المبدعين الملحنين من مدرسة فيينا، أولا وقبل كل شيء، جوزيف هايدن وولفغانغ أماديوس موزارت. وكانوا الذين أتقنوا النموذج سيمفونية المكون من أربعة أجزاء، وتنوع المواضيع في أجزاء من السمفونية، وطابع البرنامج من كل قطعة. وقد ارتفعت الموسيقى السمفونية إلى مستوى جديد بفضل عمل لودفيغ فان بيتهوفن. جعل هذا النوع أكثر كثافة، مثيرة، تحول المركز الدلالي إلى خاتمة السيمفونية.

وتبع مثال بيتهوفن الملحنون الرومانسيون من المدارس الألمانية والنمساوية - فرانز شوبرت، وروبرت شومان، وفليكس مندلسون، يوهان براهمز. واعتبروا برمجة العمل السمفونية هي الشيء الرئيسي، وإطار سيمفونية يصبح ضيقا، وأنواع جديدة تظهر، مثل سيمفوني-أوراتوريو، حفل سيمفونية. واستمر هذا الاتجاه من قبل كلاسيكيات أخرى من الموسيقى السمفونية الأوروبية - هيكتور بيرليوز، فرانز ليزت، غوستاف ماهلر.

لم تظهر الموسيقى السمفونية في روسيا إلا في النصف الثاني من القرن التاسع عشر. على الرغم من أنه يمكن أن يطلق عليه نجاح التجارب سيمفونية الأولى من ميخائيل غلينكا، والمفاهيم السمفونية له والأوهام وضعت الأساس لالسمفونية الروسية، التي وصلت إلى الكمال الحقيقي في أعمال الملحنين "الحميدة القدير" - M. بالاكيريف، N. ريمسكي كورساكوف، A. بورودين.

تاريخيا، الموسيقى السمفونية الروسية، بعد أن اجتازت المرحلة الكلاسيكية من التطور، تم تشكيلها باعتبارها رومانسية مع عناصر من اللون الوطني. تم إنشاء روائع حقيقية، والتي حصلت على اعتراف العالم، بيتر تشايكوفسكي. لا تزال سيمفونية له تعتبر معيار هذا النوع، وخلف تقاليد تشايكوفسكي كانوا S. راشمانينوف و A. سكريابين.

الموسيقى السمفونية الحديثة، مثل كل الموسيقى من القرن 20th، في البحث الإبداعي النشط. هل من الممكن النظر في الملحنين الروس المعاصرين S. سترافينسكي، S. بروكوفييف، D. شوستاكوفيتش، A. سنيتك وغيرها من الأضواء؟ والموسيقى من هذه الملحنين الشهيرة من القرن 20th الفنلندي من جان سيبيليوس، والنيجاني بنيامين بريتن، كريستوف البنديريكي؟ الموسيقى السمفونية في المعالجة الحديثة، وكذلك في التقليدية، والصوت الكلاسيكي، لا يزال في الطلب على مراحل المرحلة في العالم. هناك أنواع جديدة - الصخور السمفونية، المعادن السمفونية. لذا، تستمر حياة الموسيقى السمفونية.