النوع في مجال الفنون البصرية. الفنانين النوع

كل اتجاه فني له الجماهير والنقاد الخاص بها. ولكن هذا النوع في الفنون الجميلة تحتل مكانة خاصة - أنه ينطوي على الكثير من الأحكام المسبقة، فإنه يجذب المشاهدين مسلية مؤامرة، وكثيرا ما انتقد لهذا السبب، لأن بعض ما يبدو تافهة جدا وغير مؤكدة. وقد قضى بعض النقاد سنوات في محاولة للإجابة على السؤال عما إذا كان من الضروري إرسال روتينية. وفي الوقت نفسه، تستمر الفنانين لاستخدام هذا النوع في اللوحة، والناس العاديين - ليفرح في مثل هذه اللوحات وسعيدة لشرائها للشؤون الداخلية.

وبما أن هذا الاتجاه يأتي من؟

مشاهد من الحياة من وحي الحياة اليومية للشعب منذ العصور القديمة. بعد ذلك كان الفن وسيلة للتفاعل مع العالم الخارجي، ومحاولة لتعزيز الآثار الشعائر السحرية. ولذلك، فإن الأرقام تبدو مذهلة بسبب حيويتها والعاطفة. لوحات ونماذج من البلاستيك صغيرة المصرية القديمة تعبر تشمل العمل زخارف الحياة اليومية الأسرة والحب والمسرح ومشاهد الرسوم المتحركة. كتب Pliniy Starshy في كتابه "التاريخ الطبيعي" وجود الفنانين محددة، يأخذ صورة من الحلاقة وسكاف.

النوع في الفن المسيحي المبكر

بدايات الدين الجديد تطورت في جو عدائي، مختبئا في سراديب الموتى واستخدام شفرة سرية. النوع في الفنون الجميلة من تلك الفترة، أيضا، الاعتماد على الرموز السرية - لوحات مع الصيد تحدثت عن مشاهد المعمودية مع بناء ألمح إلى خلق مجتمع الكنيسة، وكان القصد عيد البهجة لتعكس النعيم النفوس في دار السماوي. فذلك لأن من أوائل الاتجاه الزخارف المسيحي مرت في الفن في العصور الوسطى، حيث كانت تستخدم هذه الصور في الأعمدة وفي نصوص المخطوطات. وبالإضافة إلى ذلك، فإن هيكل من الوقت، أيضا، كان النوع استخداما - يمكن رؤية أمثلة في أنماط الحجر الكاتدرائيات القوطية التي تصور حطابين ورعاة وصناع النبيذ والخبازين. مثل هذه المشاهد توضح بشكل واضح بمرور الزمن الدنيوي، مليئة بالأنشطة اليومية.

اتجاه تطوير النهضة

في بداية الخامسة عشرة اللوحة النوع القرن استكمل اتجاه شعور خاص. بدأ الفنانون لتمثيل كرنفال وعرس الاحتفالات، فضلا عن مشاهد في حياة فئات مختلفة. كما في الأيام الخوالي، كل التفاصيل من الرسامين سعى لملء رمزية. وكانت الشموع مؤشرا على حياة الإنسان، والزهور والفواكه - على الخصوبة، والطيور في القفص يصور عفة الفتاة وكان مكنسة وسيلة للتخلص ليس فقط من القمامة، ولكن أيضا من الأرواح الشريرة. كل شيء والحدث تشارك في نوع من العمل المسرحي. ولكن كل هذه الرموز تم الجمع بين بمنتهى الواقعية وتحدث عن حقيقة الحياة.

التركيز ليس الأفكار الدينية، والناس والعالم الدنيوي، في كل تفاصيله. إعادة تقييم ملحوظ خصوصا من القيم في ظهور مشاهد السوق. بدلا الحلقات الإنجيلية من الفنانين النوع تحدثت عن الفلاحين، مستوحاة من ثمار الطبيعة الأم والطاقة اللانهائية. هذا الموقف واضحا في لوحات بيتر بروغل الأكبر، فيلاسكيز، فيرمير وكارافاجيو. صورت أدنى فئة مع الحب وسحر، الذي لم يكن سابقا في الفن.

النوع في أيام عصر التنوير

وعلى الرغم من اللوحات الرائعة في عصر النهضة وحملت التعليم معين. هذا هو السبب بدأت بداية من هذا النوع التنوير في الفنون البصرية لتعمر نفسها. الدوافع التي تحصل في حالة سكر وخداع الفقراء والعيش في حياة عائلية هادئة - حسنا، كان محتشم جدا، وتخفيض قيمة في هذا الاتجاه. ومع ذلك، في أوائل القرن التاسع عشر في العالم، وبما في ذلك الفنانين الروس من النوع عاد لسلطته السابقة. على سبيل المثال، الرسام الكسندر ايفانوف لوحته "ظهور المسيح إلى الشعب" يجسد بعض الأفكار الهامة في هذا الاتجاه.

لوحات Venetsianov تصور العلل الاجتماعية مع العاطفة هائلة ودون الكثير من النفاق، في هذا النوع من الواقعية الحرجة لم تسفر عن روائع أدبية من فيدورا Dostoevskogo. وأشار الكاتب إلى أن الرسامين التاريخية تصور ما يعرفونه كيف حدث ذلك، والنوع الرسامين - هي شهود عيان للأحداث هو موضح.

اللوحة صالون

وبحلول نهاية القرن التاسع عشر، وكان هذا النوع للتعامل مع تراجع مرة أخرى. جلبت الصور الصورة المقصورة وصولا الى مستوى المؤامرات فارغة، القيل والقال جميل. ولكن سرعان ما هذا النوع في الفنون الجميلة عاد إلى مستواه السابق - ظهور الانطباعية عاد هو قيمة. لحظات عابرة، وأشار ببراعة لفنانين امتلأت، مع شعور لا تقل عن اللوحات التاريخية الكبيرة، والعودة يوميا أهميته. أساطير خرافية، رمزية المنزلية - وهذا هو ما تم المكرسة لصورة موضوعية. النوع قدمها مثل هذه سادة كما بتروف-فودكين، بوريسوف، Musatov، هودلر وSegantini. لحظات حزينة غنائي الحياة التي يمثلها كورين، و اللوحات Kustodiev يتم إحضارها الحياة اليومية في المعرض، تجسيد الملونة.

النوع في القرن العشرين

جلبت حقبة جديدة الاتجاه الفني للتنوع لا يصدق من الأنواع. كانت هناك صور الملصق، والمراقبة السخرية والتأمل الفلسفي. أصبح النوع في مجال الفنون البصرية وسيلة عالمية لتصوير الحياة في مجملها، بما في ذلك أيام العطل، ومشاهد من الطفولة والشيخوخة، واللوحات، والكامل من الواقعية. لوحات زيتية الانشوده العمل السلمي. وعلى النقيض من لوحات psevdomonumentalnymi، شعبية بسبب الوضع السياسي، وسيلة ساذج الحياة هو انعكاس طبيعي للتعاطف. وبحلول نهاية القرن العشرين في هذا النوع ظهرت قوية، اللوحة المزاجية يعكس تماما روح العصر، وفي الوقت نفسه إثراء تقليد استمر منذ العصور الوسطى.