بوينتيليسم اللوحة: التاريخ، ووصف هذه الطريقة. ممثلي الأكثر شهرة بوينتيليسم

كان القرن ال19 وال20 الغنية في اتجاهات جديدة في الفن. جربت الفنانين الكثير، وتبحث عن أشكال جديدة للتعبير والإمكانيات. ونتيجة لعمليات البحث هذه جاءت بوينتيليسم في اللوحة. قل لنا ما هو خصوصيته، الذي اخترع له والذي ميز نفسه ولا سيما في هذا النمط.

معنى

يشتق اسم "بوينتيليسم" أسلوب من الكلمة الفرنسية "نقطة". من نفس كلمة هناك، على سبيل المثال، اسم أحذية الباليه - أحذية الباليه. ويرتبط اسم مع ملامح فن الرسم. اللوحة بوينتيليسم وبالتالي يمكن أن يتم تعيين أسلوب "نقطة".

تاريخ بوينتيليسم

في أواخر القرن ال19، الفنانين الفرنسيين كانوا أبحاث نشطة في مجال النظرية والفيزياء وعلم النفس اللون. أرادوا إيجاد أداة من شأنها أن تسمح للأقصى حد للمؤلف أن ينقل نواياه ورسالة العاطفية للمشاهد. أعطت النظرية الكيميائية من اللون يوجين شيفرويل على التأثير المتبادل من الألوان المختلفة على بعضها البعض والنظرية المادية للأوغدن خام خلط الألوان أدى إلى تجارب جديدة وتسعى. أيضا في هذا الوقت هو جدل كبير حول سيكولوجية اللون، رمزية وتأثيره على الحالة النفسية والعاطفية للشخص. وقد أدت كل هذه الدراسات العلمية إلى أن الفنانين هي بداية لاتخاذ نهج جديد لأسلوب اللوحة. في هذا الوقت، كان الانطباعيون الفرص البحثية النشطة لنقل الضوء واللون والجسم من الماء. سعوا لنقل، بمعنى حية لحظة من حركة العناصر الطبيعية. لم تقنية الكلاسيكية لا نعطيهم هذه الفرصة. ونتيجة البحث والتجريب في عام 1885 يبدو بوينتيليسم في اللوحة. ما هي خصوصية هذا النمط؟

طريقة وأسلوب بوينتيليسم في الرسم

بالفعل اسم النمط نفسه يتحدث عن خصوصيات طريقة الكتابة. الفنان يكتب السكتات الدماغية صغيرة مربعة. حركة فرشاته تشبه رفرفة طفيفة فراشة، التي ليست سوى لحظة، ويأتي إلى قماش ممزقة مرة أخرى منه. ولكن جوهر الأسلوب ليس فقط تطبيق خاص من طبقة الطلاء على السطح على شبكة الإنترنت. البحث عن تأثير خاص على الفرص المشاهد ولدت بوينتيليسم في اللوحة. كيفية رسم، للتعبير عن جمال الطبيعة ولحظات من الشعور من لحظة أن الفنان من ذوي الخبرة؟ هذا هو السؤال الرئيسي الذي سألت نفسك الرسامين في أواخر ال19 وأوائل القرن ال20. الفنانين الفرنسيين تحت تأثير الاكتشافات العلمية في نظرية الضوء واللون، فضلا عن اكتشاف التصوير الفوتوغرافي، والتي سجلت في الوقت الحالي، بدأ تجريب تطبيق الطلاء على قماش. وكان بوينتيليسم واحد من المتغيرات من التكنولوجيا الجديدة. الطلاء في هذا النمط لا تختلط على لوحة، كما كانت تجري العادة في اللوحة الكلاسيكية، وفرضت في النموذج الأصلي من السكتات الدماغية الصغيرة. وهناك دائما تعايشت النقيض من ذلك، وفقا لمجموعة لوحة الألوان، لهجة. فرضه الأحمر بجانب الأخضر والأصفر - مع الأزرق وغير ذلك وهذا مكن العين لإدراك الشعور المعيشية للهواء والضوء ... عندما تصور اللوحة العين البشرية نفسها تنتج مزيجا من الألوان، للحصول على عمل متعددة الألوان. تقنية بوينتيليسم معقدة جدا وشاقة. وهو مشابه في زخارفها وتعقيد الفسيفساء. لكن الفنانين ليست خائفة من هذا الحجم من العمل، لأنها تسمح لحل المهمة الفنية.

مؤسسو

في عام 1885، وهو أسلوب جديد في الرسم - بوينتيليسم، ويرتبط في المقام الأول ولادته مع اسم الفنان الفرنسي جورج سورا. انه يشعر بخيبة أمل في الطريقة الكلاسيكية في الرسم، وحاول أن تجد أسلوبه الخاص. لهذا، درس بنشاط الأعمال العلمية على نظرية اللون. وقد تأثر إلى حد كبير من قبل العمل التي سبق ذكرها في الفيزياء والكيمياء، فضلا عن البحوث على ألوان تشارلز بلان. الكبريت رفض بحزم نهج انطباعي إلى اللوحة على أساس الإحساس الفورية. وأعرب عن اعتقاده أن الفنان يجب أن تأتي من الاكتشافات العلمية. الخالق، في رأيه، لا يجب أن تعتمد على الإلهام أو إحساس لحظة، ولكن يجب على كل خطوة محسوبة بعناية من المعرفة النفسية لوالجسدية. اكتشافاته في مجال علوم الألوان، وضعت لأول مرة في نظرية hromolyuminarizma الفنان، وبررت في وقت لاحق نهج جديدة - divisionism أو بوينتيليسم. في 1884-1886 سنوات كتب قماش ضخمة، الذي أصبح فيما بعد مشهورة جدا - "بعد ظهر اليوم الاحد في جزيرة غراند RAT". وقد تم تصميم مترين إلى ثلاثة أمتار، لإدراك المسافة - حجمها. أصبح العمل كلاسيكية من بوينتيليسم. للأسف الكبريت لم يتح لها الوقت لتطوير كامل نظريته وجعله للعمل، ومات في سن مبكرة، وفي الاتجاه المستقبلي يرتبط اسم تلميذه، الانطباعي السابق بول سينياك.

الفنانين بأمور موضعية

انها جلبت Signac النظرية إلى المطلق وقال للعالم أن اللوحة بوينتيليسم. الصور، ظهرت نسخ من أعماله في المجلات وعلى بطاقات بريدية، لأنهم كانوا الزخرفية جدا وغير عادية. Signac لا كتب فقط في وحاته بوينتيليسم تؤدي إلى الكمال، ولكن أيضا خلق العمل النظري الشديد "من Ezhena Delakrua إلى neo-الانطباعية"، التي أصبحت نوعا من الكتب المدرسية لهذا الفنانين المنطقة. الفنان في المقام الأول تشارك في الكتابة من المناظر الطبيعية والتكنولوجيا دوت يسمح لها بتحقيق الغلاف الجوي بشكل لا يصدق وابتهاج. كما جربت Signac في موعدها واللوحة بالأسود والأبيض. جذبت نجاح وتأثير غير عادي يعمل في الاسلوب بوينتيليسم انتباه الرسامين البارزين. الفنيين دوت العمل في نهاية الحياة كاميل بيسارو، حاول يده في هذه التقنية، V. فان جوخ. الشهير الصلب بأمور موضعية Angran S.، M لوسي، T. فان Reysselberge A. لودج، إ كروس. وهذا النمط لا تضيع أهميتها حتى يومنا هذا. ولكن مثل هذا بوينتيليسم الشامل، في مطلع القرون ال19 وال20 كانت قد اختفت. نظرت بنيامين Laading وميغيل إندارا تنقيطية الأكثر شهرة الحديثة.

يعمل في أسلوب بوينتيليسم

بوينتيليسم الكلاسيكية في الرسم ممثلة في أعمال جورج سورا، "سيرك"، "السفن في البحر"، "السباحون في اسنيريه" وبول سينياك: "هاربور في مرسيليا"، "الإفطار"، "البندقية، سحابة وردية اللون." وكذلك تعمل التجريبية فان غوغا "والزارع وغروب الشمس" هنري ماتيس "الزنبق الببغاء"، لوحات كاميل بيسارو "هامبتون"، "متبن في Eragny"، "الأطفال في باحة الحوزة". واليوم، فإن العمل في هذه التقنية - روائع مطاردون من قبل المتاحف وجامعي. بعد كل شيء، هذه اللوحات قليلا، وهم ندرة حقيقية.